Zainaugurowaliśmy projekt „Kierunek: Sztuka” – mobilną galerię, która pojawia się tam, gdzie toczy się codzienne życie miasta. W drodze do pracy, szkoły czy domu. Wystarczy po prostu wsiąść do autobusu i spotkać się ze sztuką.
Pierwszą odsłoną projektu jest ETNO autorstwa Beaty Bojdy – opowieść inspirowana polską kulturą ludową i tradycyjnymi papierowymi kwiatami z bibuły i krepiny, które w interpretacji artystki stają się symbolem kobiecej siły, energii i wsparcia.
To był niecodzienny wernisaż – bo w ruchu, a jednak bardzo zwyczajny. Autobus odjechał zgodnie z rozkładem, a do środka wsiedli pasażerowie – jedni w drodze do pracy, inni do domu, ktoś na spotkanie, ktoś po prostu dalej w swój dzień.
Towarzyszyły temu zwykłe rozmowy. O pracy, o mieście, o codzienności. Były też rozmowy o sztuce i jej roli, o sile kobiet i o Polskiej Stolicy Kultury. Wśród pasażerów byli dziś artystka Beata Bojda – autorka projektu – oraz Jarosław Klimaszewski Prezydent Bielska-Białej.
Bo właśnie o to chodzi w tym projekcie – żeby sztuka stała się częścią codzienności miasta. Żeby mogła inspirować, zachęcać do rozmowy i łączyć ludzi, nawet jeśli spotykają się tylko na chwilę w jednym autobusie.
ETNObus codziennie pojawia się na innej linii, docierając do różnych dzielnic Bielska-Białej. Dziś kursuje na linii nr 4, jutro spotkacie go w innym miejscu miasta. Szczegóły trasy znajdziecie na stronie MZK Bielsko-Biała.
Projekt ETNO stworzyła Beata Bojda, która do współpracy zaprosiła artystki: fotografki: Natalia Bylok-Domalewska, Anna Góra-Siudmak, Joe Zawada ilustracje: Karolina Kosela
Projekt Kierunek: Sztuka – ETNObus realizuje Punkt 11 / Bielskie Centrum Kultury im. Marii Koterbskiej Miejski Zakład Komunikacyjny w Bielsku-Białej Sp. z o o Wsiadajcie i podróżujcie ze sztuką. 🚌🎨 Fot. Lucjusz Cykarski Michał Gąsior Projekt graficzny: Damian Górny
„Przystanek: Sztuka” to projekt, który wnosi sztukę w przestrzeń miejską Bielska-Białej, zamieniając przystanki autobusowe w galerie na świeżym powietrzu. To sztuka na poczekaniu – dla tych, którzy wsiadają, wysiadają, zatrzymują się na chwilę lub po prostu mijają te miejsca w codziennym biegu. Tam, gdzie zwykle widnieją reklamy, pojawiły się dzieła artystów związanych z miastem. W kilkunastu lokalizacjach na przystankach, zamiast reklam można zobaczyć prace artystek i artystów.
W tej odsłonie Przystanku: Sztuka bohaterką jest kobieta – jej doświadczenie, ciało, pamięć, wrażliwość i siła. To opowieść o twórczyniach, ale też o kobiecie jako podmiocie – tej, która mówi własnym głosem i współtworzy świat.
Natalia Pawlus – graficzka i pedagożka, profesor Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Absolwentka Wydziału Artystycznego UŚ w Cieszynie, gdzie uzyskała dyplom z wyróżnieniem w pracowni prof. Joanny Piech-Kalarus. Od 2008 roku związana z uczelnią, prowadzi pracownię grafiki oraz opiekuje się Studenckim Kołem Artystyczno-Naukowym Drzeworytników i Linorytników „DEHA”.
Uczestniczka ponad 400 wystaw w Polsce i za granicą, laureatka licznych nagród i wyróżnień. W 2020 roku otrzymała Stypendium Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego dla wybitnych młodych naukowców. Współpracuje z uczelniami artystycznymi w Chinach.
Joanna Chudy – fotografka, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Wyższego Studium Fotografii w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi oraz Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie w 2013 roku uzyskała stopień doktora.
Autorka 20 wystaw indywidualnych oraz uczestniczka ponad 30 wystaw zbiorowych w kraju i za granicą, m.in. w Paryżu, Berlinie, Warszawie i Sofii. W swojej twórczości zajmuje się fotografią kreacyjną, koncentrując się na czarno-białym nurcie fotografii klasycznej. Od 2014 roku jest członkinią Związku Polskich Artystów Fotografików. Laureatka nagród i stypendiów, w tym Grand Prix VI Warszawskiego Festiwalu Fotografii Artystycznej (2010).
Witold Jacyków – fotograf, malarz i pedagog związany z Instytutem Sztuk Plastycznych Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, filią w Cieszynie. Profesor sztuk filmowych. W swojej twórczości zajmuje się m.in. inscenizacją fotograficzną, portretem oraz fotografią uliczną, inspirując się różnorodnymi zjawiskami wizualnymi. Prowadzi działalność wystawienniczą i popularyzatorską w zakresie fotografii. Laureat nagrody dyrektora Fundacji Centrum Fotografii w Bielsku-Białej na 5. Bielskim Festiwalu Sztuk Wizualnych (2022), w 2023 roku odznaczony Brązowym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.
Agnieszka Swoboda malarka, edukatorka i autorka projektów artystyczno-społecznych. Absolwentka University of the West of England w Bristolu oraz Byam Shaw School of Art w Saint Martin College of Art and Design w Londynie. Stypendystka uczelni w Bristolu i Londynie oraz rezydentka Lancaster Foundation w Clitheroe. Wyróżniona w 40. Biennale Malarstwa Bielska Jesień. Kuratorka międzynarodowych rezydencji artystycznych Incydenty / Incidents oraz Festiwalu MurArt w Cieszynie. Współzałożycielka galerii Szara i Galerii 12’. Jej prace znajdują się w kolekcjach publicznych i prywatnych w Polsce i za granicą.
W swojej twórczości eksploruje doświadczenie macierzyństwa, kobiecej wytrzymałości i pamięci ciała. Posługuje się językiem surrealizmu, łącząc motywy ludzkie i zwierzęce, aby opowiadać o sferze emocji, snu i duchowości. W obrazach, kolażach i rysunkach bada relacje między ciałem, instynktem i wewnętrznym światem kobiety – artystki, matki i człowieka.
Michał Cygan – malarz, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach, gdzie uzyskał dyplom z wyróżnieniem w pracowni Grafiki Cyfrowej prof. Adama Romaniuka. Wielokrotnie nagradzany, aktywnie uczestniczy w wystawach w Polsce i za granicą. Jego prace prezentowane były m.in. w Paryżu, Londynie, Pradze, Turynie i Budapeszcie, a znajdują się także w kolekcjach instytucji, m.in. Muzeum Okręgowego w Bydgoszczy oraz Galerii Bielskiej BWA. Laureat Nagrody Specjalnej na Bielskiej Jesieni 2019 oraz finalista edycji z 2021 roku.
Dorota Koperska fotografka związana z regionem Bielska-Białej, autorka zdjęć dokumentujących najważniejsze wydarzenia kulturalne, m.in. premiery w Teatrze Polskim czy koncerty Bielskiej Zadymki Jazzowej. Jej charakterystyczny styl, inspirowany malarstwem, koncentruje się na uchwyceniu atmosfery i emocji chwili.
Absolwentka malarstwa na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie. W swojej fotografii łączy wrażliwość malarską z autorską, intuicyjną metodą pracy, poszukując piękna w niedoskonałości i indywidualnym spojrzeniu na rzeczywistość.
Barbara Gawęda-Badera – malarka, absolwentka Instytutu Sztuki Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie, gdzie uzyskała dyplom w pracowni prof. Jerzego Wrońskiego. Laureatka wyróżnienia na 33. Biennale Malarstwa Bielska Jesień (1997) oraz uczestniczka międzynarodowej rezydencji artystycznej w North Wales School of Art and Design w Wrexham (2007).
Brała udział w licznych wystawach w Polsce i za granicą. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych oraz w zbiorach Muzeum Historycznego w Bielsku-Białej i Galerii Bielskiej BWA.
Agnieszka Jagiełka artystka z Bielska-Białej, twórczyni ceramiki inspirowanej kobiecym ciałem. Prowadzi pracownię Human Nature Studio, w której powstają naczynia i obiekty ceramiczne odnoszące się do doświadczeń kobiet – m.in. macierzyństwa, zmian ciała czy choroby.
Jej prace często przybierają formę kubków i naczyń z motywem piersi lub śladem po mastektomii. Artystka traktuje ceramikę jako narzędzie rozmowy o akceptacji ciała, różnorodności i kobiecej sile. Poprzez swoją twórczość zachęca do uwolnienia się od presji idealnego wyglądu i do budowania relacji z własnym ciałem opartych na empatii i akceptacji. https://humannature.pl/
Karolina Kosela góralka żywiecka, ilustratorka żyjąca między Zwardoniem a Sokołowskiem, na górskim pograniczu.
Jej ilustracje i wzory wyrastają z natury, ciszy i obserwacji świata na styku człowieka i przyrody
Paulina Poczęta – artystka sztuk wizualnych, absolwentka Instytutu Sztuki w Cieszynie na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach, profesorka w macierzystej uczelni. Prowadzi zajęcia z rysunku oraz autorską Pracownię Działań Unikatowych.
Tworzy prace z zakresu tkaniny eksperymentalnej, obiektu, instalacji i rysunku. W swojej twórczości podejmuje tematy związane z potencjałem materiałów codziennego użytku, recyklingiem w sztuce, feminizmem oraz świadomością ciała i miejsca człowieka w świecie.
Bea Stoszek Mieszka w Bielsku-Białej. Absolwentka filologii angielskiej na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach. Autorka 11 wystaw indywidualnych oraz uczestniczka licznych wystaw zbiorowych. Zrealizowała murale w Galerii Bielskiej BWA – Klubokawiarni Aquarium.
Ilustratorka książki poetyckiej Lucyny Brzozowskiej Imago oraz kilku edycji kwartalnika poetyckiego „Wytrych”. Współpracuje z brytyjsko-polskim kwartalnikiem literacko-artystycznym Post Scriptum, gdzie publikowane są jej obrazy i linoryty. Wraz z Bo Jaroszkiem tworzy haigi publikowane m.in. w almanachu Polskiego Stowarzyszenia Haiku Ptaki Wędrowne.
W swojej twórczości koncentruje się na portrecie, który łączy z symbolami odnoszącymi się do relacji i pamięci bohaterów obrazów. Symbolika ma osobisty charakter, pozostawiając jednocześnie widzowi przestrzeń do własnej interpretacji i emocjonalnego odczytania prac.
Jerzy Talik – scenograf, malarz, rysownik i grafik. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, Wydziału Grafiki w Katowicach. Laureat wielu nagród i wyróżnień w konkursach na plakat.
Jako rysownik uczestniczył w licznych wystawach w kraju i za granicą, m.in. w Montluçon, Bangkoku i Amsterdamie. Był asystentem w pracowni projektowania książki prof. Stanisława Kluski oraz wykładowcą WSTI w zakresie projektowania graficznego, malarstwa i rysunku. Scenograf i dekorator wnętrz realizacji filmowych i teatralnych, m.in. filmu „Śmierć jak kromka chleba” w reż. Kazimierza Kutza oraz „Kret” w reż. Rafaela Lewandowskiego.
Karina Czernek Artystka w swojej twórczości kreuje świat kobiet pięknych, choć często naznaczonych doświadczeniem – kobiet-lalek i marionetek, próbujących sprostać wyobrażeniom o idealnej wersji siebie. Postaci wyłaniają się z ornamentalnych wzorów, a blizny, tatuaże i linearne znaki przypominające fastrygi stają się elementem symbolicznego, kwiatowego ornamentu.
Artystka podejmuje temat akceptacji ciała i względności pojęcia piękna, pokazując różnorodność kobiecych doświadczeń oraz napięcie między naturalnością a kulturową presją doskonałości. W swoich pracach stosuje autorską technikę łączącą malarstwo i elementy tkaniny – wykorzystuje nakładane półprzezroczyste materiały poddawane malarsko-hafciarskiej obróbce, dzięki czemu uzyskuje efekt przenikania płaszczyzn i miękkości zbliżonej do struktury tkaniny.
Magdalena Kapela artystka pochodząca z Polski, mieszkająca w Paryżu. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach (Wydział Malarstwa i Grafiki). W swojej twórczości łączy malarstwo z wielowarstwowymi technikami, eksplorując tematy ludzkiej natury, obecności i transformacji.
Jej prace obejmują zarówno kameralne, symboliczne obrazy, jak i monumentalne realizacje w przestrzeniach przemysłowych. Jako jedna z nielicznych artystek w Polsce wprowadza wielkoformatową sztukę do krajobrazu industrialnego, malując silosy i przekształcając przestrzenie przemysłowe w wielkoskalowe realizacje artystyczne. www.magdalenakapela.pl
Karolina Niemczyk Karolina Niemczyk, pseudonim Kika, jest aktywną zawodowo projektantką wnętrz i malarką. W 2013 r. ukończyła Szkołę Wnętrz i Przestrzeni Krakowskich Szkół Artystycznych. Dyplomu z malarstwa broniła w tym samym roku u prof. Piotra Jargusza na Wydziale Sztuki UP w Krakowie. Od 2016 r. pracuje pod szyldem studia projektowania wnętrz KIKAROOM. W tym czasie zrealizowała kilkadziesiąt projektów dla klientów indywidualnych oraz projekty dla firm. Wyznaje zasadę, że każdy dzień jest wart pięknej oprawy. Jej abstrakcyjne obrazy opowiadają o przyjemności, jaką można czerpać z prostego wyrażenia siebie kolorem. Pochodzi i mieszka w Bielsku-Białej
„Drzewo Życia” to projekt artystyczny inspirowany symboliką drzew i ich znaczeniem w kulturze oraz naturze. Cykl wielkoformatowych fotografii kobiet nawiązuje do różnych gatunków drzew i powstawał w rytmie czterech pór roku, podkreślając związek człowieka z naturą oraz potrzebę jej ochrony.
Agnieszka Loska – artystka wizualna, autorka koncepcji projektu. Tworzy w obszarze malarstwa, ceramiki, biżuterii i działań artystycznych, a także prowadzi warsztaty sztuki w swojej pracowni „Za Buczyną”. W projekcie „Drzewo Życia” odpowiada za koncepcję, stylizacje oraz biżuterię inspirowaną symboliką drzew.
Dorota Koperska – fotografka, autorka zdjęć powstałych w ramach projektu. Współtworzyła wizualną formę cyklu, realizując sesje fotograficzne w rytmie czterech pór roku.
Beata Bojda – makijażystka i artystka wizualna współpracująca przy projekcie. Odpowiadała za charakteryzację postaci, współtworząc ich symboliczną i estetyczną formę.
Autorka Projektu: Beata Bojda Fotografka: Natalia Bylok ETNO – projekt autorstwa Beaty Bojdy, inspirowany tradycyjną kulturą ludową i symboliką ręcznie tworzonych papierowych kwiatów, które w polskiej tradycji zdobiły domy i miejsca kultu. Artystka sięga do folkloru nie po to, by go rekonstruować, lecz by prowadzić z nim współczesny dialog – ukazując tradycję jako żywe źródło tożsamości, kobiecej siły i inspiracji.
Autorką fotografii jest Natalia Bylok – polska fotografka mieszkająca w Amsterdamie, absolwentka Akademii Fotografii w Krakowie. Specjalizuje się w fotografii modowej i portretowej, koncentrując się na autentycznych emocjach i nawiązaniach do kulturowych korzeni. Jej prace były prezentowane m.in. na wystawie „Etnoalternatywa. Nowe spojrzenie na modę ludową” w Muzeum Śląskim. Wspólnie z Beatą Bojdą stworzyła także projekt „Many Moons Ago”, prezentowany w Amsterdamie. Współpracowała z markami takimi jak Viktor&Rolf, Calvin Klein, Levi’s czy PAUW Amsterdam.
Tigran Vardikyan – malarz, grafik i ilustrator urodzony w 1962 roku w Erywaniu (Armenia). Ukończył Liceum Plastyczne oraz studia na Wydziale Wychowania Artystycznego Akademii Pedagogicznej w Erywaniu. Od 1991 roku mieszka w Polsce, obecnie w Bielsku-Białej.
Zajmuje się malarstwem, rysunkiem satyrycznym oraz ilustracją książkową i prasową. Współpracował z bielskimi studiami filmów animowanych, a przez wiele lat był związany z redakcją „Dziennika Zachodniego” jako autor rysunków satyrycznych. Autor ponad 30 wystaw w Polsce i za granicą, tworzy głównie malarstwo olejne o tematyce fantastycznej i surrealistycznej.
Za nami finał Shortów Obywatelskich 3. Projektu, którym żyliśmy przez ostatnie miesiące🎤🎬
To było super. I chyba inaczej być nie mogło.
Finał odbył się na Uniwersytecie Bielsko-Bialskim i został zorganizowany wspólnie przez Punkt 11, Katedrę Polonistyki UBB oraz Katedrę Teorii i Praktyk Komunikacji UBB 🤝
III edycja zakończyła się Festiwalem Młodych Dziennikarzy Obywatelskich. Był humanistyczno-społeczno-kulturalny market, były rozmowy, spotkania, a potem najważniejsze: wystąpienia uczestników i pokaz shortów 🎬 Krótkich form, ale z mocnym przekazem.
Na sali byli też goście, którzy na co dzień podejmują decyzje w mieście: Prezydent Bielska-Białej, naczelnicy, dyrektorzy, radni. Ludzie, od których dużo zależy. I dobrze, że mogli usłyszeć młody głos tak bezpośrednio 🏛️
W drugiej części wystąpił Szymon Brandys. Dziennikarz, który opowiedział o pracy, o odpowiedzialności za słowa i o tym, jak szuka się prawdy w świecie pełnym szumu 📰
A potem przyszła najważniejsza część festiwalu. Wystąpeinia młodych i shorty.
19 tematów. Wszystkie ważne ✨
Było o tym, co dotyka nas wszystkich, tylko nie zawsze umiemy o tym mówić: o przeciążeniu bodźcami 📱, o obojętności, o tym, jak traktujemy innych, o środowisku, lokalnej kulturze, o sporcie 🌍 i o tym, czy potrafimy działać razem 🤝
Od kilku miesięcy uczniowie z całego regionu pracowali nad swoimi reportażami krok po kroku. Kamera, montaż, opowiadanie historii, sprawdzanie faktów 🎥
Były emocje, było głośno, było intensywnie. Ale przede wszystkim było prawdziwie ❤️
Bo ten projekt jest właśnie o tym. O opowiadaniu historii. O sprawach ważnych, pokazanych przez młodych ludzi tak, jak oni je widzą i czują.
Dzięki, że byliście 🙌 Gratulacje dla Was, młodzieży 👏 I dzięki, że patrzycie tak uważnie.
Żeby info o koncercie, wystawie czy akcji docierało na czas.
To właśnie po to powstaje BB-appka (nazwa jest robocza, dizajn też).
Tworzymy ją po to, by w jednym miejscu zbierać wszystkie inicjatywy dla młodych – zarówno większe wydarzenia, jak i te mniejsze, które łatwo przeoczyć. Koncerty, warsztaty, spotkania i różne miejskie akcje często giną w natłoku informacji, a my chcemy je wyciągnąć na wierzch.
Możesz już sprawdzić wersję demo i powiedzieć nam, co o niej myślisz i daj znać, czy korzystał/korzystałabyś z pełnej wersji.
Każda sugestia naprawdę robi różnicę – dzięki nim stworzymy narzędzie, które pomoże w zbidiwaniu skutecznej komunikacji w BB.
Szlak, który powstał w oparciu o legendy i słowne przekazy. O demonach, z których większość występowała właśnie tu – w Beskidach. Niektóre szeptały dobre rady, inne lubiły trochę namieszać. Wszystkie były częścią świata, który wtedy ludzie rozumieli lepiej niż my dziś.
Odkryj je wszystkie. Jak? Zadanie jest proste.
Przyjdź w czwartek, 6 listopada o 16.00 do Punktu 11 (ul. 11 Listopada 24). To właśnie wtedy zainaugurujemy Szlak Słowiańskich Demonów, który stworzyli artyści streetartowi: Maciej „Kamer” Szymonowicz i Marcin „Malik” Malicki.
Jak je znaleźć? My wskażemy kierunek – ale to one zdecydują, czy się ujawnią… Dla tych, którym się uda, w Punkcie czeka ciepły napar z beskidzkich ziół i pamiątkowa kartka.
Idąc śladami Szeptuch odkryjesz zarówno miasto jak i kulturę, która fascynuje…
Specjalnie na tę okazję powstał też utwór „Upiór”, zapowiadający projekt Stroffy: Słowa: Adam Mickiewicz Rymy: Kamer Muzyka: Pluton / roboty Realizacja: Michos
Wpadajcie, bo to po prostu dobra opcja.
Wydarzenie jest realizowane w ramach działań sieci URBACT IV
To już trzecia edycja projektu dziennikarstwa obywatelskiego dla młodzieży z Bielska-Białej i regionu. Projekt rozpoczyna się 17 listopada 2025.
Celem „Shortów Obywatelskich” jest uwrażliwienie młodych ludzi na lokalne problemy społeczne i zachęcenie ich do aktywnego udziału w życiu miasta – poprzez zbieranie informacji, prowadzenie rozmów, badanie tematów ważnych dla społeczności oraz tworzenie własnych materiałów dziennikarskich. Młodzież ma głos, który może inspirować i realnie wpływać na rzeczywistość!
Organizatorami projektu są Katedra Polonistyki i Katedra Teorii i Praktyk Komunikacji UBB oraz Punkt 11– Bielskie Centrum Kultury im. Marii Koterbskiej.
Etapy projektu
Etap I – praca z ekspertami, udział w warsztatach (listopad), prezentacja wstępnych dokonań i konsultacje (grudzień). Etap II – praca własna uczestników, tworzenie materiałów dziennikarskich (grudzień/styczeń). Etap III – udział w Festiwalu Młodych Dziennikarzy (luty).
Podczas drugiego etapu uczestnicy przygotują własne materiały dziennikarskie, poruszające lokalne problemy społeczne – od spraw związanych z samorządem i działaniami mieszkańców po ekologię, kulturę i tematy równościowe.
Dla kogo?
Projekt jest skierowany do uczniów szkół ponadpodstawowych z Bielska-Białej i okolicznych powiatów. Zgłoszeń dokonują nauczyciele lub opiekunowie, dlatego jeśli chcesz wziąć udział – porozmawiaj ze swoim nauczycielem i poproś o zgłoszenie. Można zgłaszać się indywidualnie lub w grupach do 3 osób.
Z jednej szkoły można zgłosić maksymalnie 4–6 osób.
Terminy
Zgłoszenia: do 8 listopada 2025 r., do godz. 12.00
Ogłoszenie wyników naboru: do 13 listopada 2025 r.
Spotkanie organizacyjno-warsztatowe: 17–18 listopada 2025 r., godz. 9.00–13.00 Willa Sixta (piwnica), ul. Mickiewicza 24, Bielsko-Biała
Formularz zgłoszeniowy
Rejestracja odbywa się poprzez formularz online. W formularzu znajdują się także Regulamin oraz formularz RODO dla opiekunów. Formularze dla uczestników zostaną przesłane po zakwalifikowaniu do projektu.
T-SHIRT STORY to projekt artystyczno-edukacyjny realizowany przez Punkt 11 we współpracy z artystami, instytucjami i mieszkankami oraz mieszkańcami Bielska-Białej. Jego celem jest rozmowa o wartościach ukrytych w ubraniach – o ekologii, tożsamości, wspólnym dziedzictwie i sztuce.
Każda edycja ma swoją wizję artystyczną i własne spojrzenie, ale wszystkie łączy jedno – tworzą wspólną opowieść o Mieście Splotów i o nas samych.
budujemy świadomość w zakresie zrównoważonej mody i odpowiedzialnych wyborów konsumenckich,
opowiadamy historie, które stoją za ubraniami – o ludziach, o emocjach i wspomnieniach
tworzymy przestrzeń współpracy artystów, projektantów, edukatorów i społeczności lokalnej.
Każda edycja to nowa opowieść. Pierwsza z nich – „Jestem…” – to połączenie filmu, teatralnego performance’u i mody w których narratorką jest… marynarka.
Zobacz więcej informacji o widowisku „Jestem…” tutaj:
PSOK – Punkt Selektywnego Odbioru Kubków – rusza nasza nowa recyklingowa akcja!
Premiera odbyła się 15 marca 2025🤍
I od tej pory do Punktu można przynosić i przede wszystkim odbierać kubki.
A na czym polega akcja?
Chyba każdy lubi fajne kubki, a na pewno każdy ma ich za dużo. I tu wchodzimy my – cali na punktowo i robimy wymienialnik ☕︎☕︎☕︎
Zasady są proste:
👉Przynieś, jeśli masz za dużo albo nie używasz (zostaw w Punkcie na stoliku lub daj osobie punktowej).
👉Zabierz, jeśli potrzebujesz – otwórz szafkę i weź upatrzoną zdobycz.
Wszystkie kubki przechodzą przez naszą punktową ekspercka selekcję. To znaczy, że nie wszystkie trafia do wymienialnika, niektóra zamienią się w doniczki, a jeszcze inne staną się artystyczną mozaiką. jedno jest pewne – warto posprzątać w szafkach i/lub złapać nowy, ulubiony kubek.
A mega bonusem dla nas będzie lajk, relacja albo nawet post w mediach społecznościowych. Jednak najważniejsze, że kubki zyskają kochające domy!
Pamiętajcie, PSOK 11 to akcja stała. Wymieniamy sie bez względu na porę roku i pogodę.
Kolektyw Kulturalny to inicjatywa, która łączy miejskie instytucje kultury w jednym celu – żeby razem z młodzieżą z bielskich szkół tworzyć przestrzeń do rozmowy, współpracy i działania. Książnica Beskidzka, Bielskie Centrum Kultury, Teatr Polski, Teatr Lalek Banialuka, Miejski Dom Kultury, Instytut Kultury Miejskiej – Miasto Splotów wraz z Punktem 11 a także Redakcja BB działają wspólnie, aby młodzi ludzie nie tylko poznali ofertę kulturalną miasta, ale przede wszystkim mieli na nią realny wpływ.
Przez cały rok szkolny odwiedzamy szkoły średnie, rozmawiamy o kulturze, pytamy, czego brakuje, co ich interesuje i jak możemy razem działać. To nie są suche wykłady – to dyskusje, w których liczy się każdy głos. Chcemy, żeby kultura była czymś bliskim, autentycznym, dostępnym dla każdego.
Spotkania i rozmowy w szkołach to dopiero początek. Zachęcamy młodzież do aktywnego udziału w wydarzeniach, współtworzenia projektów i budowania społeczności wokół kultury. Uczniowie mogą stać się ambasadorami, dzielić się pomysłami, inspirować innych i realnie wpływać na kulturalne życie miasta. Promujemy również ideę wolontariatu – to świetna okazja, by zdobyć doświadczenie, poznać ciekawych ludzi, i zobaczyć od środka, jak powstają wydarzenia takie jak, koncerty, spektakle, warsztaty.
Kolektyw Kulturalny to łącznik między młodymi ludźmi a instytucjami kultury. Dajemy przestrzeń do działania, pomagamy nawiązywać kontakty i wspólnie tworzyć inicjatywy, które mają znaczenie. Bo kultura to przede wszystkim ludzie, ich pasje i energia do zmieniania świata wokół siebie.
Celem działań Kolektywu jest:
Docieranie do osób wykluczonych z kultury.
Nawiązywanie dialogu z młodzieżą.
Budowanie nowych kanałów komunikacji z młodzieżą
Informowanie o działaniach w mieście skierowanych do młodzieży
Shorty Obywatelskie to projekt skierowany do młodych ludzi, mający na celu uwrażliwienie ich na lokalne problemy społeczne oraz zachęcenie do aktywnego uczestnictwa w życiu społecznym. Projekt pokazuje, że każdy z nas ma wpływ na rzeczywistość, a ujawnianie ważnych tematów lokalnych może prowadzić do realnych zmian.
Cele projektu:
Rozwijanie wrażliwości społecznej wśród młodych ludzi.
Motywowanie do angażowania się w życie lokalnej społeczności.
Uświadamianie, że dziennikarstwo obywatelskie jest narzędziem do budowania społecznych zmian.
Projekt jest podzielony na trzy części:
Warsztaty ze specjalistami – uczestnicy biorą udział w zajęciach prowadzonych przez ekspertów, zdobywając wiedzę z zakresu dziennikarstwa obywatelskiego.
Praca własna uczestników – młodzież samodzielnie przygotowuje materiały dziennikarskie, koncentrując się na wybranych lokalnych problemach społecznych.
Konferencja i Festiwal Młodych Dziennikarzy Obywatelskich – podsumowanie projektu oraz prezentacja stworzonych przez uczestników materiałów.
Zadanie uczestników:
Uczestnicy mają za zadanie stworzyć własny, autorski reportaż dziennikarski w formie 3-minutowego filmu – „shorta”, przedstawiającego wybrany lokalny problem społeczny. W reportażu pojawiają się autentyczne wydarzenia, osoby i miejsca, co nadaje materiałom rzetelność i wiarygodność.
Uczestnicy:
Do uczestnictwa w projekcie zaproszeni są uczniowie ze szkół średnich z Bielska-Białej i regionu oraz studenci Uniwersytetu Bielsko-Bialskiego.
Shorty Obywatelskie to przestrzeń dla młodych ludzi, którzy chcą mówić o sprawach dla nich ważnych i przyczyniać się do zmiany rzeczywistości wokół siebie na lepszą.
To galeria Punktu 11, prezentujemy sztukę, która ma wpadać w oko młodego widza. Skupiamy się na działaniach nieoczywistych i eksperymentalnych. Odwiedź nas i zobacz inny Punkt Widzenia!
Sztuka jest dla ludzi – także, a może nawet zwłaszcza, tych młodych. Wierzymy w jej pozytywny wpływ na kształtujące się umysły, dlatego chcemy, żeby była dla nich łatwo dostępna. Szukamy artystów, dziedzin i technik, które są ciekawe dla młodzieży – takich, które nie tylko pozwolą zawiesić dzieła na ścianach, ale też dadzą możliwość zorganizowania wydarzeń: warsztatów, spotkań, podczas których uczestnicy będą mogli jeszcze bardziej poszerzyć swoją wiedzę, nauczyć się czegoś nowego, spróbować swoich sił w nowym rodzaju działania. Lubimy też słuchać młodzieży, więc jeśli masz jakieś uwagi, chcesz polecić artystę, masz ochotę na konkretne warsztaty, a może sam_ chcesz je poprowadzić – daj znać! Jesteśmy dla Ciebie!
Wyobraź sobie miejsce w sieci, gdzie miasto staje się planszą do gry, a Ty – jego twórcą i odkrywcą w jednym. Tak właśnie działa Splot BB – profesjonalna aplikacja webowa stworzona do publikowania gier miejskich opartych na geolokalizacji. Choć narzędzie jest uniwersalne, od początku pomyślano o młodzieży – żeby to oni mogli nie tylko grać, ale też projektować własne przygody.
Na platformie czekają już dwie gry: Żabie Sploty, w której poznasz losy żaby Płażeja, oraz Świąteczne Sploty.
Jak to się zaczęło?
Latem 2024 roku Punkt 11 i Fundacja Vertical Slice zaprosili młodzież na warsztaty projektowania gier planszowych. Tam, krok po kroku, powstały pierwsze pomysły na historie, mechaniki i zagadki, które pozwalają dziś graczom przemierzać miasto, rozwiązywać zadania i zbierać punkty. Z tej współpracy narodziły się dwa sezony Żabich Splotów. Teraz młodzi twórcy pracują już nad trzecim – całkowicie na własną rękę: sami koordynują projekt, realizują kolejne etapy albo zlecają je specjalistom.
Co dalej?
Splot BB nie kończy się na grach. To przestrzeń, w której mogą powstawać także questy, spacery dźwiękowe czy alternatywne mapy miasta. Każdy twórca, edukator czy pasjonat lokalnej historii może włączyć swoją społeczność do wspólnej zabawy i odkrywania miejsc z zupełnie nowej perspektywy. Masz pomysł? Wpadnij do Punktu i opowiedz nam o nim!
„Przystanek: Sztuka” to projekt, który wnosi sztukę w przestrzeń miejską Bielska-Białej, zamieniając przystanki autobusowe w galerie na świeżym powietrzu. To sztuka na poczekaniu – dla tych, którzy wsiadają, wysiadają, zatrzymują się na chwilę lub po prostu mijają te miejsca w codziennym biegu. Tam, gdzie zwykle widnieją reklamy, pojawiają się dzieła artystów związanych z miastem. W kilkunastu lokalizacjach na przystankach, zamiast reklam można zobaczyć prace twórców zajmujących się street artem, fotografią, tatuażem, czy ilustracją.
