Przystanek: Sztuka – galeria miejska

Różowe tło z dużym, ciemnym napisem „Plakat /galeria miejska” umieszczonym w dolnej części.

„Przystanek: Sztuka” od początku wnosi sztukę w codzienność Bielska-Białej. Trzy pierwsze edycje tworzyły galerię przystanków. Tym razem jednak sztuka wyszła poza nie i rozlała się na całe miasto.
Oprócz citylightów pojawiła się również w witrynach – często w miejscach rzadko uczęszczanych, mijanych w pośpiechu. Teraz mówią do nas z zupełnie nowych punktów mapy Bielska-Białej: zatrzymują w biegu, wciągają w dialog, dają impuls do refleksji.

Wspólnota to miasto – galeria: ul. Norberta Barlickiego

Nową odsłonę miejskiej galerii otwiera cykl „Wspólnota to miasto” – siedem plakatów, które tworzą wielogłosową wypowiedź o tym, kim jesteśmy jako bielszczanie i czym jest wspólnota w kontekście współczesnego Bielska-Białej, Miasta Splotów i Polskiej Stolicy Kultury 2026.

To opowieść o wspólnocie rozumianej jako relacja, emocja, pamięć. Plakat staje się tu narzędziem rozmowy w przestrzeni publicznej – językiem, który nie tylko informuje, lecz kształtuje nasze spojrzenie na miasto i buduje jego wizualną pamięć.
W Bielsko-Białej – mieście utkanym z wielu tożsamości, historii i wrażliwości – plakat nabiera dodatkowej mocy. Pozwala dostrzec, gdzie rodzi się wspólnota: w symbolach, w codzienności, w tym, co niewypowiedziane, lecz obecne.

Cykl otwierający edycję stworzyli:
prof. Michał Kliś
dr hab. Sebastian Kubica
dr hab. Łukasz Kliś


Plakat przedstawia dwie twarze rysowane czarną, ziarnistą kreską, zwrócone ku sobie. Tło w połowie wypełnia niebieski kolor. Na dole napis „Wspólnota to bliskość”.

Michał Kliś – grafik, plakacista i malarz, związany z katowicką Akademią Sztuk Pięknych, której był współtwórcą i pierwszym rektorem. Absolwent Wydziału Grafiki krakowskiej ASP, od 1974 roku aktywny pedagog. Tworzy nagradzane plakaty i znaki graficzne, z których wiele stało się ikonami – od Tygodnia Kultury Beskidzkiej po Europejskie Centrum Solidarności. W jego twórczości ważne miejsce zajmuje również malarstwo i akwarela, często inspirowana podróżami i rodzinnymi historiami.

Kolorowa akwarelowa ilustracja przypominająca zamek lub miejską architekturę ustawioną na paterze. Pod obrazem tekst „Wspólnota zapewnia życiu smak”.

Michał Kliś – grafik, plakacista i malarz, związany z katowicką Akademią Sztuk Pięknych, której był współtwórcą i pierwszym rektorem. Absolwent Wydziału Grafiki krakowskiej ASP, od 1974 roku aktywny pedagog. Tworzy nagradzane plakaty i znaki graficzne, z których wiele stało się ikonami – od Tygodnia Kultury Beskidzkiej po Europejskie Centrum Solidarności. W jego twórczości ważne miejsce zajmuje również malarstwo i akwarela, często inspirowana podróżami i rodzinnymi historiami.

Plakat w stylu rysunku pastelą: czerwone słońce w lewym górnym rogu, falujące czerwone linie i niebiesko-czerwony kształt przypominający ptaka. Po prawej napis „Dzień dobry. Wspólnota to miasto”.

Sebastian Kubica – grafik, plakacista i pedagog, absolwent bielskiego PLSP oraz ASP w Katowicach. Jego twórczość wyróżnia się charakterystycznym, oszczędnym językiem wizualnym, który – jak podkreślają krytycy – łączy surowość formy z niezwykle precyzyjnym warsztatem i świadomą typografią. Nawiązuje do tradycji Polskiej Szkoły Plakatu, a jego prace były wielokrotnie nagradzane w kraju i za granicą. Jeden z najbardziej rozpoznawalnych współczesnych twórców plakatu, profesor UŚ, ceniony za oryginalność, konsekwencję i wyrazistą osobowość artystyczną.

https://www.instagram.com/plakat_kubica

Plakat przedstawia zieloną drabinę, na której siedzą różowe ptaki. Po prawej leży różowy kogut, a za nim żółte słońce. W prawym dolnym rogu napis „Wspólnota o poranku”.

Sebastian Kubica – grafik, plakacista i pedagog, absolwent bielskiego PLSP oraz ASP w Katowicach. Jego twórczość wyróżnia się charakterystycznym, oszczędnym językiem wizualnym, który – jak podkreślają krytycy – łączy surowość formy z niezwykle precyzyjnym warsztatem i świadomą typografią. Nawiązuje do tradycji Polskiej Szkoły Plakatu, a jego prace były wielokrotnie nagradzane w kraju i za granicą. Jeden z najbardziej rozpoznawalnych współczesnych twórców plakatu, profesor UŚ, ceniony za oryginalność, konsekwencję i wyrazistą osobowość artystyczną.

https://www.instagram.com/plakat_kubica

Ilustracja ciemnej postaci o wielu głowach, narysowanej na fakturowanym, beżowym tle. Postać wygląda jak ręka. Nad postacią dwa turkusowe szybowce. Na dole napis „Wspólnota”.

Sebastian Kubica – grafik, plakacista i pedagog, absolwent bielskiego PLSP oraz ASP w Katowicach. Jego twórczość wyróżnia się charakterystycznym, oszczędnym językiem wizualnym, który – jak podkreślają krytycy – łączy surowość formy z niezwykle precyzyjnym warsztatem i świadomą typografią. Nawiązuje do tradycji Polskiej Szkoły Plakatu, a jego prace były wielokrotnie nagradzane w kraju i za granicą. Jeden z najbardziej rozpoznawalnych współczesnych twórców plakatu, profesor UŚ, ceniony za oryginalność, konsekwencję i wyrazistą osobowość artystyczną.

https://www.instagram.com/plakat_kubica

Kolaż z żółtym maluchem na dole kompozycji, nad nim siatka przypominająca mapę i elementy graficzne: słońce, samolot, strzałki oraz krótkie napisy związane z historią Bielska-Białej i wspólnotą.

Łukasz Kliś – projektant, pedagog i malarz, od lat związany z Instytutem Sztuk Plastycznych UŚ, którego jest obecnie dyrektorem. Łączy doświadczenie pracy w agencjach reklamowych z praktyką akademicką, prowadząc zajęcia z projektowania graficznego i grafiki wydawniczej. Tworzy layouty, plakaty, znaki graficzne i publikacje, współpracując m.im z Wydawnictwem Uniwersytetu Śląskiego. Interesuje się teorią dizajnu, literaturą i kulturą popularną, a tworzenie traktuje z lekkim dystansem – wierząc, że najlepiej pracuje się przy dobrej kawie.

https://www.behance.net/Lukasz_Klis?locale=pl_PL

Łukasz Kliś – projektant, pedagog i malarz, od lat związany z Instytutem Sztuk Plastycznych UŚ, którego jest obecnie dyrektorem. Łączy doświadczenie pracy w agencjach reklamowych z praktyką akademicką, prowadząc zajęcia z projektowania graficznego i grafiki wydawniczej. Tworzy layouty, plakaty, znaki graficzne i publikacje, współpracując m.im z Wydawnictwem Uniwersytetu Śląskiego. Interesuje się teorią dizajnu, literaturą i kulturą popularną, a tworzenie traktuje z lekkim dystansem – wierząc, że najlepiej pracuje się przy dobrej kawie.

https://www.behance.net/Lukasz_Klis?locale=pl_PL

_______________________________________

Wspólnota to miasto – galerie miejskie: ul. 11 Listopada, ul. Świętej Trójcy i Plac Smolki

Edycja „plakat” nawiązuje do motywu przewodniego Polskiej Stolicy Kultury 2026 – nici oraz jej trzech głównych wątków: wspólnoty, natury i kreatywności. Wspólnota staje się punktem wyjścia – fundamentem, na którym budujemy miejską tożsamość i emocjonalną mapę miejsca, w którym żyjemy.

Miasto staje się galerią.
Plakat — pretekstem do zatrzymania.
„Przystanek: Sztuka” — opowieścią, którą tworzymy razem.

Artyści:

Stefan Lechwar, Grzegorz Izdebski, Justyna Jędrysek, Łukasz Kliś, Michał Kliś, Sebastian Kubica, Wiesław Łysakowski, Tomasz Kipka, Katarzyna Nachman

Plakat przedstawia czarną sylwetkę buta nadeptującego na żółtą skórkę od banana. Po prawej stronie pionowy napis „Tit for Tat. Jak Kuba Bogu…”.

Stefan Lechwar – grafik, projektant i pedagog, od lat związany z Instytutem Sztuk Plastycznych UŚ. Tworzy plakaty, identyfikacje wizualne i projekty wydawnicze, a także eksperymentuje z ilustracją, malarstwem i kaligrafią. W swojej pracy ceni świeżość, dyscyplinę i szybkość reagowania na świat, traktując plakat jako przestrzeń do wyrażania emocji i refleksji. Działa międzynarodowo jako juror, członek stowarzyszeń projektowych oraz wykładowca, angażując się w rozwój współczesnego designu.

https://www.instagram.com/stefanlechwar

Plakat przedstawia szopa pracza stojącego na dużym białym kontenerze na śmieci. Na kontenerze widnieje napis „Naśladujcie naturę”.

Łukasz Kliś – projektant, pedagog i malarz, od lat związany z Instytutem Sztuk Plastycznych UŚ, którego jest obecnie dyrektorem. Łączy doświadczenie pracy w agencjach reklamowych z praktyką akademicką, prowadząc zajęcia z projektowania graficznego i grafiki wydawniczej. Tworzy layouty, plakaty, znaki graficzne i publikacje, współpracując m.im z Wydawnictwem Uniwersytetu Śląskiego. Interesuje się teorią dizajnu, literaturą i kulturą popularną, a tworzenie traktuje z lekkim dystansem – wierząc, że najlepiej pracuje się przy dobrej kawie.

https://www.behance.net/Lukasz_Klis?locale=pl_PL

Plakat z uproszczoną, liniową panoramą miasta w kolorze oliwkowym, przesuniętą na prawą stronę kompozycji. Po lewej znajduje się pomarańczowe koło przypominające słońce.

Wiesław Łysakowski – grafik, plakacista i malarz, absolwent Wydziału Grafiki Katowickiej ASP, stypendysta Ministra Kultury i Sztuki. Tworzy plakaty, ilustracje, projekty książkowe, identyfikacje wizualne oraz obrazy olejne, a w jego dorobku znajduje się także mural „Ratujmy beskidzkie lasy”. Laureat licznych nagród, aktywny uczestnik wystaw w Polsce i za granicą, od lat konsekwentnie rozwija własny, charakterystyczny język wizualny.

https://www.instagram.com/wieslawlysakowski_art

Plakat wypełniony falującymi pionowymi literami układającymi się w słowo „WARM”, w gradiencie od pomarańczowego do różowego na czarnym tle. Na dole powtórzony napis „EARTH”.

Grzegorz Izdebski – grafik i ilustrator, dla którego rysunek jest naturalnym językiem opowiadania historii. Projektuje identyfikacje wizualne, publikacje, plakaty oraz aranżacje wystaw, łącząc tradycyjne techniki z nowoczesnymi narzędziami. W swoich pracach eksploruje wątki społeczne, psychologiczne i codzienność, traktując projektowanie jako twórczą przygodę i dialog z ludźmi, dla których tworzy.

https://www.instagram.com/izdebski.grzegorz

Czarno-biała ilustracja agresywnie wyglądającego psa o grubej kresce. Pod obrazem napis „RACISM”.

Katarzyna Nachman – graficzka i projektantka plakatu, absolwentka grafiki wydawniczej Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie. Jej droga artystyczna dojrzewała między poszukiwaniami a przerwą od twórczości, by ostatecznie przerodzić się w świadomą pasję. W pracowni plakatu odkryła swój język wizualny, zdobywając wyróżnienia w międzynarodowych konkursach, m.in. na wystawie „Ekoplakat”. Inspiruje ją konstruktywna praca, twórczy chaos i kontakt z ludźmi, a sztuka jest dla niej przestrzenią, w której emocje znajdują formę i sens.

https://www.instagram.com/katarzyna_nachman_poster

Czarny plakat z dużym białym napisem „overproduction” rozbitym na wiersze. Pod literami rzędy zer, jedno zero w formie pomarańczowej litery „o”. W prawym dolnym rogu napis „Profit or loss?”.

Tomasz Kipka – grafik i projektant wizualny, specjalizujący się w identyfikacji wizualnej, plakacie i grafice edytorskiej. Adiunkt w Katedrze Projektowania Graficznego Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie, gdzie łączy praktykę projektową z dydaktyką. Laureat wielu nagród, w tym prestiżowej ICOGRADA Excellence Award, autor znaków i systemów wizualnych tworzonych dla miast, instytucji i wydarzeń. Aktywny uczestnik wystaw w Polsce i za granicą, zaangażowany w rozwój kultury projektowej oraz edukacji wizualnej.

https://www.instagram.com/tomaszkipka

Czarno-niebieska ilustracja ryby ułożonej w kształt koła, jakby gryzła swój ogon. Pod nią napis „Śledź co mówisz”.

Wiesław Łysakowski – grafik, plakacista i malarz, absolwent Wydziału Grafiki Katowickiej ASP, stypendysta Ministra Kultury i Sztuki. Tworzy plakaty, ilustracje, projekty książkowe, identyfikacje wizualne oraz obrazy olejne, a w jego dorobku znajduje się także mural „Ratujmy beskidzkie lasy”. Laureat licznych nagród, aktywny uczestnik wystaw w Polsce i za granicą, od lat konsekwentnie rozwija własny, charakterystyczny język wizualny.

https://www.instagram.com/wieslawlysakowski_art

Ilustracja czarnej postaci o zdeformowanych, abstrakcyjnych kształtach, trzymającej żółtą otwartą książkę. W tle szare fakturowane tło. Napis JAZZ

Justyna Jędrysek – graficzka, ilustratorka i projektantka książek, absolwentka Instytutu Sztuki UŚ w Cieszynie, gdzie jej dyplom magisterski oceniono celująco. Zajmuje się plakatem, grafiką artystyczną i projektowaniem publikacji, a twórczo inspiruje ją m.in. sztuka Van Gogha. Stypendystka Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego, odbyła staż w paryskim atelier Michela Bouveta, współkuratorując wystawę „POLOGNE. Une Révolution Graphisme”. Aktywna uczestniczka licznych wystaw w Polsce i za granicą.

https://www.behance.net/justynajedrysek?locale=pl_PL

Plakat przedstawia czarną sylwetkę mężczyzny prowadzącego na smyczy cienkiego, wysokiego psa. W tle duże czarne koło przypominające słońce. Na dole napis „Future”.

Justyna Jędrysek – graficzka, ilustratorka i projektantka książek, absolwentka Instytutu Sztuki UŚ w Cieszynie, gdzie jej dyplom magisterski oceniono celująco. Zajmuje się plakatem, grafiką artystyczną i projektowaniem publikacji, a twórczo inspiruje ją m.in. sztuka Van Gogha. Stypendystka Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego, odbyła staż w paryskim atelier Michela Bouveta, współkuratorując wystawę „POLOGNE. Une Révolution Graphisme”. Aktywna uczestniczka licznych wystaw w Polsce i za granicą.

https://www.behance.net/justynajedrysek?locale=pl_PL

Plakat z czarnymi graficznymi elementami twarzy: linią przypominającą rzęsy, okiem z grubymi rzęsami oraz półkolistym kształtem w ramce. Obok napis „Today’s work”.

Justyna Jędrysek – graficzka, ilustratorka i projektantka książek, absolwentka Instytutu Sztuki UŚ w Cieszynie, gdzie jej dyplom magisterski oceniono celująco. Zajmuje się plakatem, grafiką artystyczną i projektowaniem publikacji, a twórczo inspiruje ją m.in. sztuka Van Gogha. Stypendystka Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego, odbyła staż w paryskim atelier Michela Bouveta, współkuratorując wystawę „POLOGNE. Une Révolution Graphisme”. Aktywna uczestniczka licznych wystaw w Polsce i za granicą.

https://www.behance.net/justynajedrysek?locale=pl_PL

Plakat z żółtą postacią trzymającą w dłoniach jasny, geometryczny kryształ na wysokości klatki piersiowej. W tle czarne elementy graficzne, a na dole napis „Empathy is a treasure”.

Justyna Jędrysek – graficzka, ilustratorka i projektantka książek, absolwentka Instytutu Sztuki UŚ w Cieszynie, gdzie jej dyplom magisterski oceniono celująco. Zajmuje się plakatem, grafiką artystyczną i projektowaniem publikacji, a twórczo inspiruje ją m.in. sztuka Van Gogha. Stypendystka Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego, odbyła staż w paryskim atelier Michela Bouveta, współkuratorując wystawę „POLOGNE. Une Révolution Graphisme”. Aktywna uczestniczka licznych wystaw w Polsce i za granicą.

https://www.behance.net/justynajedrysek?locale=pl_PL